上回提到西安的羊肉泡饃，也許到訪過西安的人必定嚐過，但較少人知道的是，另一種非清真的泡饃，叫做葫蘆頭泡饃。   取代羊肉的「葫蘆頭」是豬大腸和小腸之間的位置，湯是雞和豬熬製的，饃是發酵過的白饃而不是飥飥饃，我第一次吃葫蘆頭泡饃時，自以為有豐富泡饃經驗，把饃掰（摵成小塊）得又細又均勻，結果把佳作交給侍應拿去加工時，換來一個冷笑：「第一次吃葫蘆頭泡饃呀？這太細了，現在都掰好了沒辦法了。」因為白饃發酵的程度較高，掰得至少要比飥飥饃大兩倍。   跟羊肉泡饃相比，肉換成了內臟，味道整體卻清新多了，主要是湯的香料味不重，沒有羊湯般濃烈，對腸的處理側重清潔除味同時保留口感，並沒有太多調味，的確沒有任何腸的味道，這是好是壞視乎個人口味。   葫蘆頭泡饃，也是可追溯至唐代的地方小吃，至於為何叫葫蘆頭，其中一個說法是這大腸和小腸之間的位置烹煮後似葫蘆；甚至有人說原本葫蘆頭泡饃是用直腸的活躍肌，形象更似葫蘆；亦有人說發明者是一個小攤販，檔口掛著一個葫蘆而得名。   個人感覺葫蘆頭泡饃沒有羊肉泡饃般令人一試難忘，但部分賣葫蘆頭泡饃的店，有賣另一樣不能錯過的東西，就是梆梆肉。   我一開始很好奇，吃葫蘆頭泡饃時，看到老闆的收銀處放著一個不銹鋼小浴缸般的盆，蓋子緊緊蓋上，旁邊有個磅和砧板，老闆偶爾走開招呼客人回來，不是看抽屜錢有沒有少，而是打開盆蓋快速檢視一下，再安心地䟴著腿安在收銀處。   好奇的我走去問，這是甚麼，老闆帶點自豪地介紹牆上貼著紅底白字的梆梆肉價錢，肚子90、腸子120、耳朵90、五花肉…我說想嚐嚐，他高興地邊打開蓋子邊說：「可以呀﹗你要哪樣？」   我緊盯那個盆，要看看蘆山真面目，蓋子未完全打開，煙燻香味就撲鼻而來，入面全都是深紅色、油亮的各種梆梆肉，有條不紊地布置在盆內，我點了大腸、五花肉和雞蛋，老闆的鉗不慌不忙地在盆和秤之間游走，我卻邊看邊口水直流，「加熱一下更好吃﹗」老闆彷彿看到我口水嚥個不停，刻意讓我多等一會，慢慢來把綁綁肉拿到廚房。   「來了﹗」待應打綁綁肉端來，煙熏味隨熱騰騰的煙飄散，五花肉的煙韌帶點黏黏的骨膠原口感，看它紅紅的顏色一開始以為是製作時加了冰糖上色，結果沒有，味道完全是咸口的，老闆說這熏的工序是獨門技術，樹種和時間都很研究。縱使這小碟綁綁肉很討我歡心，但畢竟我剛吃完一大碗泡饃，吃了幾塊就顯得有點吃力，決定打包。老闆的自豪地介紹：「我告訴你，明天熱一下，配個白米飯更好吃。」在西安這麵食當道的地方，老闆這樣的推介，令我更加期待。   我付錢後，他輕輕一句「慢走」後，又看了那大盆一眼，那是他引以為傲的看家本領、是用來俘虜客人的愛將、也是他寵愛有加的寶貝。

早一至兩周的一個平常傍晚，在中環荷李活道看過畫展、吃過晚飯，路經皇后大道中泛海大廈的十字路口，偶爾發現了長長的人龍，而這種人山人海的感覺，自從位於該處的英國時裝品牌Topshop旗艦店結業之後，久久都未再見，好奇心驅使下四處探頭張望，終於發現一個名為藝術科技體驗展（Digital Art Fair Asia, DAFA）原來正在此處舉行，由於現場門票已經售罄，當時未能即場Walk in，只好退而求其次立即登上官網選購其他場次門票；購票期間瀏覽更多相關資訊，原來該展號稱為「亞洲首個藝術科技（Art Tech）體驗展」，場內會有包括擴充實境（AR）及虛擬實境（VR）等等應用，甚至就連最近非常火熱的「NFT（非同質化代幣）加密藝術」都有，既感到萬分期待，又覺得眼花撩亂。   自從疫情肆虐，數碼化在社會各個層面都高速演變進化，其中在文化藝術方面，文藝場地大幅關閉，大小創作及製作團隊都積極研究如何透過科技應用突破相關限制，甚至就連特區政府施政報告2020都有相關段落：「科技應用擴闊了藝術的創作空間，為藝術和創意產業帶來新機遇。憑藉香港藝術家勇於嘗試、大膽創新的精神，我相信只要政府積極推動和支持，藝術科技（Art Tech）在香港大有可為。」未知是否受到長官意志的帶動，相對於其他種種文化政策，Art Tech相關措施的落實及執行似乎的確比較迅速見效，其中預計於2023年啟用的東九文化中心將會配置最先進的創新科技設備，部份特定設施更會用作試驗場地，並已定位為培育香港本地Art Tech發展的重要基地。   專門主理文化政策的政策局尚未成立之前，民政事務局仍然是本地文化藝術發展的主要官方推手，現任局長徐英偉儘管並不具備任何文化藝術資歷，看來亦不會是創新科技範疇的專家人才，但是他對Art Tech的定性倒是有一點值得肯定：「並非單純把藝術表演上傳到互聯網直播，而是通過科技將藝術表演提升到另一個層次」，當中重點明顯就是提升層次，但又可以如何做到？隨便數數也要極多方面配合，首先是科技水平能夠支撐相關藝術發展，其次是藝術家及創作人也要想用、識用，以至會用相關科技，同時我們必須要問：到底運用了科技是否又一定能夠提升到藝術的層次呢？   回到DAFA現場，場內作品大都搶眼奪目，倒如配合AR應用，駿馬圖不但會有躍然紙上的感覺，甚至真的從此跳出本身畫框，自然吸引了大批參觀者駐足拍照並且即時上載，然而除了瘋狂打卡並於社交媒體CLS（Comment, Like, Share），多少人又會如同昔日前往傳統美術展、博物館般細心欣賞馬兒本身，看看創作人用了什麼技法、用料作畫呢？科技除了令人眩目，又有否拓闊了我們的眼界呢？個個都話應用科技，又是否個個都適合/需要應用科技呢？一系列的問題仍然有待解答，否則Art Tech都只會淪為另一個用完就棄的口號，甚至笑話。