【從來都不是配角】插畫也可以是主角？ 300名藝術家匯集插畫及文創展 - ACOO

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【從來都不是配角】插畫也可以是主角？ 300名藝術家匯集插畫及文創展

撰文：ACOO

29-10-2021

藝術可以有不同形式及載體：漫畫、油畫、藝術裝置、多媒體設計，甚至是NFT…… 不過插畫的地位則有點不同－既非「主」角，又非新與藝術，難以獲人青睞。到底插畫也可以化身為主角嗎？

「香港插畫及文創展」把經常被視作是書本「配角」的插畫帶到觀眾眼前，展出近300名香港及國際藝術家的創作，當中包括不同類型及風格的插畫：電繪、城市速繪、手工藝、動漫畫、平面及產品設計等……超過100個本地品牌攤位及藝術品等待由大家發掘！同場加映「韓國文化區」，展出韓國插畫家和工藝匠人的藝術品，讓你身在香港也可以親自目睹韓國工藝。不想錯過這些工藝品，記得mark低以下資料了！

【香港插畫及文創展 2021】

日期：11月27至28日（六及日）

時間：12:00 – 20:00

地點：九龍灣國際展貿中心 Rotunda 3

費用：成人＄50 ／學生＄20

插畫文創展藝術

虛擬實驗劇場《山海二零四玖》　虛實結合　新生代演員誤闖2049

《山海二零四玖》講述蚩尤一族戰敗黃帝後的世界，有人選擇忘記一切重新出發，有人希望捲土重來，他們欲尋覓絕地崑崙山另創新天地，過程中卻誤闖到－2049年的香港，經歷著意想不到的事情，從中找尋答案。這套劇的一大賣點是打破傳統表演方式，結合虛擬實景體驗，透過虛擬世界與現實空間如平衡時空般的相互呼應，探討現實與虛擬的關係。演員方面，由一眾新生代面孔擔綱，夥拍《仔仔一堂》的陳昊霆參與演出。劇目創作團隊亦有不同界別知名人士參與其中，導演陳家蔚是非牟利藝術團體「一與異作邦」創辦人，過往曾製作《轉念之間》、《溯回從之》、《尋找大象》- 社區聲音地圖集等項目；美術指導洪忠傑為知名藝術家，研習中國書法、篆刻等東方媒介；編劇則由曾獲多個文學獎項的《藝文青》總編輯紅眼擔任。紅眼表示，傳統劇場體驗，演出者和觀眾總是保持某個距離，今次是一個VR電影與實驗劇場互相結合的新嘗試，希望觀眾會感受到自己參與其中，「無論劇本或是整個創作團隊，我們都秉持某些信念，希望作品能夠觀照社會現實的一些面向，因此也更希望觀眾／參與者明白，當你參與其中，就已經是這個故事、歷史的一部份。」劇場將於2023年1月31日至2月5日假葵青劇院演藝廳公演，共開十場。劇目：《山海二零四玖》“Our Mountains & Seas 2049” 場次： 31.1-3.2.2023 (Tue-Fri) 8pm 3.2.2023 (Fri) 4pm 4.2.2023 (Sat) 7:30pm 4-5.2.2023 (Sat-Sun) 11:30am, 3:30pm 地點：葵青劇院黑盒劇場 Black Box Theatre, Kwai Tsing Theatre 票價： HK$280/ 二人同行 HK$500 HK$140(高齡人士/全日制學生/殘疾人士/綜援受惠人士) 主辦：一與異作邦Star & Dust Collective 場地贊助：香港兆基創意書院購票：http://bit.ly/3D1jZIa

VR 劇場文化 ...

OASIS｜余拜仁：舞蹈木人巷：dance-to-be的哲學

近日全球嘅目光當然都係聚焦喺世界盃，由足球場上嘅競技、主辦國對軟件硬件嘅投資，以至係文化風俗上嘅宜忌等等，都引起咗世界嘅關注；喺香港，今屆嘅熱潮好似嚟得有啲慢，不過隨住愈嚟愈多賽事開打，商場、酒吧同食肆都開始見到愈嚟愈多睇波人潮，同時喺運動世界以外，其他宇宙都無停擺，仍然多姿多彩地運作中，其中文化藝術方面，新視野藝術節一口氣搬演咗AI+人類合演歌劇等等大小製作，部份更有海外藝術家參與其中，實屬封關以嚟少有嘅文化盛事，另外本地藝團都好活躍，當中Unlock Dancing Plaza（Unlock）就為創作研究計劃Unlock Body Lab: dance-to-be (dance-to-be)舉行公開提案徵集，喺云云活動入面寧寧舍舍留意到佢，完完全全係因為個項目名，「Body Lab」應該就係指向緊同身體有關嘅實驗，咁點解「dance」係「to be」呢？嚟緊嘅dance-to-be已經係第四屆，根據新任藝術總監李偉能（Joseph）嘅闡釋，平台嘅成立目的係想掙脫行業內「以製作為目標」嘅普遍枷鎖，容許創作人同團隊有大啲同多啲嘅空間去諗去傾去做心目中真正想試嘅創作模式，以至反思一下「創作」嘅更多其他可能；過程中，Unlock除咗會提供排練場地嘅支援、創作人嘅薪酬，以及製作所需嘅若干經費，特色之一就係設有創作顧問，佢哋本身有豐富嘅創作經驗，過程中會同團隊一齊行一齊探索，用同儕嘅角度去經歷同分享，而唔係以在上位者嘅角色去帶領或者指導團隊，平台亦唔會硬性規定參與創作人必須完成舞台製作，故此最終產出既可以係「dance」，亦可以係「dance-to-be」，為未來嘅創作打下更紥實嘅基礎。好似過去咗嘅第三屆dance-to-be，本身係DJ同街舞舞者嘅孫楠將Unlock嘅Studio變成一個大型Party，有嘢飲、有舞跳、有騷睇，仲有DJ現場打碟，新舊朋友可以聯誼聚頭，當演者同觀者同處一個空間一齊Chill，甚至一齊跳，兩者傳統上嘅界線一下子就模糊咗，團隊想探索嘅正正就係「參與者喺表演場域中嘅主體經驗，以各種感官元素去帶領觀眾遊走於觀看同參與舞蹈嘅邊界。」不論係Unlock本身，以至係dance-to-be呢個平台，「開放」同「多元」一直都係關鍵字，Unlock一方面盡力為創作人度身訂造適合佢哋嘅模式，另一方面都會累積過去同參與團體合作嘅經驗，適時地推動dance-to-be嘅進化，Joseph舉例指今年係首次進行公開提案徵集，更加清晰咁確立平台嘅美學定位，同時又同舞團另一核心項目公開研習周（Open Research Week）連繫起嚟，「有時就咁就叫藝術家去開展創作，可能都有唔少局限同挑戰，喺研習周入面，我哋會免費提供一連兩星期嘅密集研習機會，等佢哋認識多啲唔同嘅藝術家、美學、創作方法同方向，好似返學咁嘅養份累積，期望喺藝術探索方面會有多啲支撐。」創作人同佢嘅作品要上得台見得人，之前係要經過好多階段，dance-to-be正正就係一個沉澱同打磨平台，實在期待見到愈嚟愈多有趣嘅人同事會喺當中發生。

余拜仁舞蹈木人巷藝術

【旗艦市集】300港日韓插畫家創意激撞九展插畫、電繪、動漫、同人全搜羅

如果喜歡本地創作，假日愛逛市集，便不能錯過一年一度的本地文創界盛事－－香港插畫及文創展（HKICS）。今年大會以《界．無限》為主題，作品涵蓋插畫、繪本、電繪、動漫、書法、ACG同人、模型、紙品文具等不同領域的創意設計，邀請了300位香港及亞洲不同風格的插畫家參展，同時推出集合畫師們最佳作品的第一本香港出版插畫年鑑。此外，東京插畫師協會（TIS）更會舉辦首個在港的企劃展，讓眾人能一睹動漫大國的當代插畫師作品，絕對是文青們必去行程之一。港日韓插畫交流今次展覽邀請了300位本地及亞洲插畫家參展，較為人所熟悉的本地畫師有剛奪得日本LIMITS數碼藝術比賽冠軍及亞軍的Mankee及Rosine、hohohola的Winncie、獨立手機遊戲開發團隊Cornerpuz的創辦人之一K.Chung、Ar Yu、Jack Lee、SIUKINS及Venusphilosophy等，亦有不少新進插畫家，可見文創展集合了香港文創界的多位勁人，而香港插畫師協會其中16位成員以「飛越叢林」作主題展出作品。除此之外，東京插畫師協會亦在是次展覽中舉辦了首個在港企劃展，而飽受好評的「韓國文化館」亦載譽歸來，不論是插畫家，抑或是普羅大眾也可以享受藝術之間的欣賞交流，認識更多業界背後的運作和專業。在展覽中，除了能欣賞和認識更多不同風格的插畫家外，更可以課金支持他們的創作和周邊商品。今次大會將推出第一本香港出版插畫年鑑，圖輯收錄了100位活躍於香港及亞洲插畫家的作品，大家可以行動力撐讓他們能繼續在創作之路走下去。香港動畫，動起來！近年香港動畫不斷進步，除了出現更多音樂作品配以本地動畫師創作的MV外，連香港電影《明日戰記》也宣布將會製作動畫版前傳，可見本地的動畫創作已經風起了。在這次展覽中，「ANIMONTAGE 1.5」將會放映30條本地製作的動畫，引領大家走進港式動畫世界中，感受本地創意。屬於我們的數碼藝術隨着數碼藝術的普及，不少插畫師也嘗試以電繪創作，展覽入場人士也可以參與《Borderless電繪比賽》的投票，支持喜歡的插畫家、作品的同時，亦有機會贏到獎品。同時，展覽中亦有「AR掌上藝術館」，透過AR虛擬實境技術讓入場人士走進本地藝術創作之中，打破藝術呈現的界限，以不一樣的體驗感受創作。最後，玩盡整個插畫及文創展後記得換領大會小禮品留念！香港插畫及文創展 vol.4《界．無限》日期：2022年11月26日至27日時間：12pm至8pm 地點：九龍灣國際展貿中心 Rotunda 3（6/F）詳情：http://bitly.ws/wZW5 圖片授權：IG@oh.mankee、IG@rosinewooo_、IG@SINKINS、IG@venusphilosophy、IG@K.Chung1007、IG@hohoholahk、IG@a_r_y_u.c、IG@jackleeartworkhk

展覽市集插畫 ...

【不忘初衷】商業藝術的必需妥協插畫家JasonTommy：「要知道做商業的原因。」

五年前，一家廣告公司的殞落，造就了香港插畫家「JasonTommy小塗蛙」（IG@jason_tommy）的誕生，雖然今天的他長了些肥肉、又束了鬍子，但目標卻如同當年清秀的小伙子一樣不曾改變：「用畫征服世界，每個地方也留下自己的汗毛。」以Doodle為創作風格，加入複雜的主題元素，配以他喜歡的黑白色來作畫說故事，也會為了商業作品而讓步加上繽紛色彩，難道改變不了世界就只能妥協？JasonTommy靜默了一秒，再說：「要知道做這麼多商業案子是為了甚麼。」果然，最重要的還是初衷啊！你還記得嗎？走進商業世界的妥協每一個插畫家打定主意全職創作，即代表他已經做好心理準備過上刻苦的日子，無了期的等待伯樂出現，之後仍有千百個考驗和現實打擊靜候着。JasonTommy分享，他的第一個商案是在市集擺攤時遇上媒體公司邀請合作，坦言當時生疏的自己十分緊張：「有壓力，而且看到自己的不足。」不同於自由創作，他指商業合作有時間限制，亦沒有大把時間讓藝術家慢慢修改或微調。此外，JasonTommy認為，在商業合作中建立個人風格亦十分重要，否則和客戶討論時只能盡量配合對方要求。香港文創界中，JasonTommy接到的商案和合作案數量算得上很不錯，他笑言可能是自己好相處，同時從前在廣告公司的工作經驗亦有幫助，不過對於創作來說則是有好有壞：「可能會失去某部份的執着。」色彩正是最好的例子，JasonTommy認為黑白是最基本的色彩，同時已能表達到最仔細的內容，初時他對客戶的上色要求並不理解，亦不斷勸說對方：「最後也是失敗，而且客戶也不無道理，因為從作品的點擊率去看，的確是有顏色的作品更好。」最後，他自己也受到影響，偶爾也會為非商業作品局部上色：「全部上色就好像無法呼吸，始終畫畫也需要抖氣的空間。」一個人的成功 VS 交流的快樂有人說，藝術家都是孤獨的。不過，JasonTommy卻是一個例外，他開玩笑道：「我好怕要自己孭飛（承擔責任）。」第一次接到畫酒吧閘的邀請，也是他至今最滿意的作品，當時他向客戶提議多找幾位藝術家一起「Jam」：「一個人做好孤獨，畫得多漂亮也好，和別人分享也是純粹自己的作品。」有些人追求個人的成功，而Jason Tommy則更享受創作時彼此交流的樂趣，正如在訪問當天他為一間本港知名人才顧問公司KOS會議室塗鴉，作品以充滿樂趣的求職過程作為主題，而JasonTommy亦有帶同朋友Billy（IG@artlab852）為畫作噴色。不過，這樣的合作不會擔心自己的風格會被影響嗎？JasonTommy說：「我的畫是Doddle（密鋪塗鴉），某程度亦可當作是禪繞畫。」創作時會分開一格格的處理，所以即使有不同藝術家參與，整體來說仍然是屬於「JasonTommy」的作品。 +;![].迷失在.＊這場﹍×°商業藝術遊戲°°°×．﹏\ 「在香港，藝術大多轉化作一場商業遊戲。」JasonTommy在2013年於IG的帖文寫道，九年後已完全踏進商業藝術圈子裏的他，想法依然沒有改變，他說：「香港是一個很尊重藝術的地方嗎？人才有很多，但有沒有被尊重？」不管是奧運劍擊金牌運動員張家朗，抑或是國際數碼藝術比賽冠軍的插畫家Mankee，也是因為「結果論」才獲得曝光和應有的掌聲，JasonTommy坦言是香港人對體育、文創的認受程度不夠深：「始終香港是一個商業行頭的地方，藝術真的不能做一輩子。」對比初入行時，JasonTommy認為目前香港的文創市場雖然百花齊放，但實際卻是處於萎縮狀態：「在市集賣水晶並不是文創、其他創作又是否原創？」文創應是藝術家以創作和原創去交流和互相認識，然而他覺得很多人用市集改變了文創應有的定義。身在其中，每個人也應有責任去嘗試改變它，JasonTommy為了商業而選擇妥協了部份的自己，只是為了獲得更多資源：「可以做自己想做的事，可以支持自己同行。」他希望未來能和朋友一起成立一個機構，保障插畫家的權益和福利：「可以令整個制度和玩法變得更好。」隨遇而安的征服世界 JasonTommy的全職插畫家生涯已經第五年，即使是喜愛的事，不斷重覆發生也難免不「滑牙」。為了保住團火，他會參加比賽來進行探索，證明自己的同時也避免自視過高：「可能在舒適圈內感覺很成功，但外面世界很大，老師傅、厲害的人有很多，也希望找回讓自己繼續畫下去的感覺。」他確信自己不會一輩子畫畫，他想過學紋身、甚至是棟篤笑，不斷尋找更多創作的可能性去重新演繹自己的作品和想法。「Go with the Flow」是JasonTommy的人生哲學，有着目標卻不會強行達到，已在香港、台灣及韓國留下墨水的他，來年目標是進攻歐洲，以創作來征服世界。後記：插畫家JasonTommy小塗蛙的二三事 JasonTommy小時候叫Tommy，後來因為動畫《湯姆歷險記》的主角Tommy是一個書呆子，就改名為Jason。不久以後，他發現名字太「公廁」，便決定把兩個名字併起來用，他滿意道：「有少少法國的詩意，又有少少藝術家的脾氣。」因為名字不錯聽，便一直用至現在。中文名字「小塗蛙」則是人在江湖必先入鄉隨俗，他解釋以前在台灣工作，需要一個中文藝名代表自己：「畫畫在台灣叫『塗一些東西』，而我的頭像是青蛙，結合兩者便是小塗蛙，好似比較Kawaii。」文：Hoiyan 攝：Hoiyan｜酒吧閘照片為受訪者提供

Doddle JasonTommy 商業藝術 ...

【一碗一畫一場修行】又一山人自然ₒ 共話ₒ 反思大自然的施和受

一隻小飯碗，不僅能與大自然對話，還可以跟萬里之外的人神交；在日光之下，再熟悉不過的事物，總能夠發現陌生的細節。香港藝術家又一山人（黃炳培）帶我們走進他《自然ₒ 共話ₒ 》的創作國度裏。 // 碗裏頭的可往肚裏吃，可以栽出生命 // 坐落在日本新潟縣津南町的「越後妻有大地藝術祭——香港部屋」裏，一個一個盛載着綠色生命的「碗」景，是又一山人題為《一碗生命》的創作。這些日常家用的飯碗，全都是津南町的居民跟香港朋友互相送贈的，裏面裝的不是米飯，而是由兩地人民所栽種的植物，反思人類與大自然之間的施與受。在這疫下困難的時刻裏，發揮着療癒人心的力量。 // 我看見所以我相信我相信因此我看見 // 《神畫》是另一組創作的主題。「我關注日常生活中身邊的一切，甚至是非常熟悉的面孔、地點和事物，因為每一次、每一剎那都是不同的。」又一山人邀請當地的工作坊參加者以大自然為素材，利用一塊塊看似平平無奇的白板，在日光的映照下，把大地之美裝裱起來，同時也表達出對大自然的敬重、欣賞和感恩。 // 津南 X 香港 // 「越後妻有大地藝術祭——香港部屋」三年計劃，是藝術推廣辦事處在津南町政府的支持下，於2018年與大地藝術祭實行委員會及NPO法人越後妻有里山協働機構合作，在當地的村落 —— 逆卷集落建立了香港部屋，作為駐留、交流和展示等平台，藉藝術推動香港和日本的文化交流。今年參展的又一山人，是由香港及日本評選委員會於2020年公開徵集的作品提案中選出的。又一山人《自然ₒ 共話ₒ 》展覽日期：即日至2022年11月13日（星期六、日及公眾假期）開放時間：上午10時至下午5時地點：香港部屋地址：日本新潟縣中魚沼郡津南町大字上鄉宮野原 29 – 4（香港ハウス）網址：https://bit.ly/3U6Fv55

一碗生命又一山人展覽 ...