看到美好風景，我們都希望能夠凝住當下。每一幀風景都是獨特的，即使同樣的景物，只要光線有些許不同，都會呈現不一樣的模樣，如同世間萬物一樣，轉瞬即逝。印象派大師莫奈嘗試用畫筆，留住事物的溫度和速度，「對我來說，風景本身並不存在，因為它的樣貌每一刻都在改變。」存在的，只有印象。莫奈的畫，就是希望捕捉這些稍縱即逝的瞬間，凝住時間。 出生於法國的莫奈自小極有藝術天份，15歲已是鎮上有名的諷刺漫畫家，後來學習油畫及戶外寫生。當時主流的學院派大多在室內作畫，講求呈現景物的具體形態。莫奈卻鍾情於新興的藝術手法，走到戶外寫生，著重事物在不同光線環境下的色彩效果，筆觸鬆散，沒有清晰的線條輪廓，重視當刻的視覺感受。現今印象派被視為是現代藝術的開端，但曾經它是用來嘲諷這派畫家的詞。當時莫奈與其他年輕畫家屢次向官方巴黎沙龍提交作品，均遭到拒絕，他便與其他畫家舉辦獨立畫展，展出這些落選的畫作。不過主流藝術界尚未接受，莫奈現今最有名的《印象・日出》，當時被藝評家形容像技法欠奉的草稿，完成度還不如牆紙，並以作品的名稱嘲諷他們這派畫家是「印象派」。但莫奈他們並沒有因而消沉，反而索性以「印象派」自居，舉辦多次獨立展覽，掀起一場藝術革命。 莫奈一直作畫至逝世前不久，晚年雖然雙眼患上白內障，視力變得模糊，但仍堅持作畫，這段時間創作的《睡蓮》系列成為他的代表作。「我的畫從來沒有完成的時候；我畫得越多，就越渴望達到不可能的境界，也就越感到自己的無力。」莫奈曾以連作法創作多個系列畫作，在不同時間、天氣、季節下描繪同一景物，捕捉它們在不同光線下的變化。但光影無時無刻在變化，每一刻都是稍縱即逝，無法完全凝住。這個無止境的追求，反映了萬物流動的生命力，正是他作品的魅力所在。 「當你出去作畫時，試著忘記眼前的是甚麼，一棵樹、一棟房子、一片田野或任何東西。只要這麼想：這裏有一個藍色的小正方形，這裏有一個粉紅色的長方形，這裏有一條黃色的條紋。」莫奈說，不必強行去理解他的畫，只要去愛它就夠了。印象派強調的是感覺，放下物件既有的名稱和形象，才能拋開認知的限制，表達事物在你眼中真正的模樣。重要的是去感受，我們去觀看世界時，也可放下事物被賦予的定義，真正地去看見，也許會看見不一樣的風景。 *封面圖片由莫奈畫作及AI圖像生成。   文字：林三 @lam.three 設計：Owen @wai.ho.98 ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.

討論已久的哲學問題：「你會選擇做快樂的豬，還是痛苦的蘇格拉底？」滿足於飲飽吃醉容易極的快樂，還是愛思索便會福薄，兩種生活中，蘇格拉底選了後者。但於他而言，人生必須經審視，才能從夢遊狀態中醒過來，有意識地過生活。可能我們都需要蘇格拉底，來提醒我們，要懷疑人生。 蘇格拉底被視為西方哲學主要思想根源之一。他愛在街頭與人對話，發明出一套「蘇格拉底辨證法」，透過問一些簡單問題，並依對方的回答不斷追問，讓對方陷入自相矛盾的境地，迫令對方察覺自己的無知。他之所以到處找人辨證，是因為朋友查詢神諭，神諭說沒有人比蘇格拉底更有智慧。覺得奇怪的蘇格拉底便到處找那些比他聰明的人提問，發現他們只是自以為知道很多，實則根本一無所知，才悟出原來「唯一真正的智慧，是知道自己無知。」於是他就以此神諭為使命，透過這種看似「撩交嗌」的方式，喚醒人們認識自己的無知，才能追求真正的智慧。 在蘇格拉底辨證法中，簡單如勇氣、正義等概念，都沒有唯一正確的標準答案。蘇格拉底著重的是思考的過程，形容自己是精神上的助產士，幫助他人產生自己的思想。這些對話通常涉及價值觀或美德，有些年輕人在與他對話後，會開始質疑傳統的觀念，改變思考方式。不過更大部分人當然是感到被挑戰冒犯，蘇格拉底於是得罪了不少人，加上當時雅典經歷完戰爭和政治動盪，這種挑戰傳統的態度，更是刺痛了權威的神經。於是蘇格拉底被控告受審，罪名是荼毒青年和對神不敬，最終被判處飲毒酒賜死。 「未經審視的人生是不值得活的。」為能讓更多人思考甚麼是美好的人生，即使帶來殺身之禍，蘇格拉底審視後仍然認為是該做的。如果連自己相信的價值是甚麼也沒有弄清楚，那又怎麼知道自己追求著怎樣的人生？那就像夢遊般，無意識地生活著的人。蘇格拉底其實在告訴年輕人，切勿不假思索地過生活。社會上人人信服的價值觀，也不是一定就是對的；要怎樣過生活，也從沒有標準答案。要保持思考，才能避免自己混沌迷糊過完一生，過上更值得活的人生。 蘇格拉底之所以是痛苦的代表，因為在思考的過程中，人會對既有的觀念產生困惑，陷入像分娩前的陣痛，但這也正代表新的知識即將誕生。如果你對生活感到迷惘，可能正因為你對人生有思考，處於誕生新思想的陣痛之中。一旦成為痛苦的蘇格拉底，可能人生會出現不斷又不斷的陣痛。那要選擇成為快樂的豬還是痛苦的人，還是你自己的選擇。（但當你思考這個問題時，是否也正在審視自己人生？） 文字：林三 @lam.three 設計：Owen @wai.ho.98 ——————— In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.   #蘇格拉底 #蘇格拉底辨證法 #哲學 #懷疑人生

被譽為一代鬼才的黃霑，填過《滄海一聲笑》、《獅子山下》、《上海灘》等名曲，詞風瀟灑豪邁，氣勢磅礡。在黃霑離世廿多年後，我們也在歲月中成長，如今再細味他的歌詞，才讀懂他那份豁達灑脫，懂得欣賞他那「我自求我道」的人生態度。 黃霑是香港流行文化重要代表人物之一，與金庸、倪匡、蔡瀾並列為香港四大才子，是作曲家、填詞人、廣告人、作家、主持人、演員，影響力橫跨多個領域。他出生於廣州，8歲時隨家人逃難來港，自小喜愛文學與音樂。港大中文系畢業後，他曾短暫做教師，後來轉投廣告界，創作過不少耳熟能詳的廣告詞，如家計會的「兩個就夠晒數」等。他涉足詞壇之時，香港樂壇仍以國語及英文歌為主流。他突破傳統，以粵語創作具現代感的廣東歌，歌詞既貼近日常，又富詩意，推動粵語歌走向主流。他的創作能雅能俗，既能寫出豪氣的「滄海一聲笑，滔滔兩岸潮」；也能創作出被周星馳借用的啜核對聯「冚家剷泥齊種樹，汝家池塘多膠魚」，反映其深厚文字功力。 黃霑性格豪爽直接，大情大性。在節目《今夜不設防》中，他與好友食煙飲酒講粗口，暢談風花雪月與人生，尺度開放；亦曾出版《不文集》寫色情笑話，挑戰當時保守社會的禁忌，引起頗大爭議，但他卻說其文集是「為真小人爭取社會地位，不肯讓偽君子們霸佔了整個世界」，毫無文人包袱，坦坦蕩蕩。他曾說，創作只需有赤子之心，把心中的真實感受傾瀉出來，那作品就一定會好。崇尚自由，不虛偽造作，這樣的性情，令他的歌詞自帶一種江湖俠氣的氣韻。 這樣一個豪邁不羈的人，也有過低谷時候。他試過生意失敗，欠下千萬巨債，加上感情失意，一度萌生輕生念頭，幸而最後想通，拼命工作還債翻身。他的女兒黃宇詩曾分享父親的人生哲學：「盡做，但放開。」盡力而為，但不必執著於最終的成敗得失。就如面對生死，他也看得淡然。他晚年患癌，積極治療的同時，也接受生死有命，活著就感恩，繼續他的追求。在患癌幾年間，他堅持完成博士論文，臨終前數個月亦替張敬軒填最後一首詞，享受他所熱愛的事，直至最後一刻。 人生匆匆數十載，得失有幾多不必清楚，只願一生去到終結，無論歷盡幾許風波，仍然能夠講一聲，我係我。黃霑始終灑脫，笑看風雲：「人生事，能一笑置之，最好。但笑不出，怎麼辦？秘訣是：笑不出也笑！漸漸，笑就會變成習慣了。」 文字：林三 @lam.three 設計：Owen @wai.ho.98 -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.

香港人習慣謹慎、三思而後行。但有這麼一位自稱「香港仔」的「德國腸」Yannick，他總是隨心而行，想到就去做：明明實習時對香港沒好印象，疫情期間卻又直覺「心思思」要再回來認識這片土地；在港與心愛的女子相戀，個多月後便一口氣求了十個月的婚，認定非卿不娶。 有人會覺得他「痴線」，但這也不是甚麼德國特有的文化，他只是跟隨心之所向勇往直前。結果，Yannick和愛人Katherine共諧連理，在香港建立了自己的家，又開了個IG @fragrantsausage 分享在港生活、文化衝突、甚至關注本地社會議題。 無論在鏡頭前後，他的臉上總是掛著笑容，「我真的很喜歡這裏的生活。」這場冒險或許告訴我們，只要對自己所做的事有足夠熱愛，一切困惑最終都可找到答案。 文字：Yanto @yanto_924 攝影：Andrew @andrew_bangchan 設計：Owen @wai.ho.98 ｜一個改變人生的念頭 倘若時間倒帶到五年前，Yannick和Katherine大概都未曾想過，自己會步上這樣的人生軌跡。 「第一次嚟香港時，我係唔鍾意嘅。」19歲時，Yannick便因工作實習來港，在此生活了兩個月。當時惡劣的居所環境和孤單生活，令他無法對香港留下好印象。但回鄉一年後，直覺卻將他重新牽引，「I can’t stop thinking about Hong Kong（我無法停止想念香港）。」那種「burning inside（內心劇烈燃燒）」無法解釋，而他決定跟隨——2021年，22歲的他因工作關係再次來港，亦從此改變兩個人的人生。 當年正值疫情，Yannick到港後須留在酒店檢疫，百無聊賴，便試著下載交友軟體，也剛好認識一下本地朋友——而第一個和他配對成功的女生，便是Katherine。越是聊下去，二人便越覺投契：Yannick是德法混血兒，在德國讀書時學過英文、法文，Katherine又曾到法國留學，會說流利法文，也熟悉外國文化，「Honestly, after talking to Katherine, all the other conversations were just boring.（老實說，和Katherine聊天後，與其他人的對話令我感到很無聊）」。 ｜我想與你安定 檢疫結束後，二人便迫不及待有了第一次約會，在添馬公園徹夜長談。第二次見面，他們已確認對方就是心之所屬，不久後亦開始同居。雖一切進展順利，但Katherine始料不及，Yannick會在認識一個多月後向她求婚。「嗰日我哋返到屋企，瞓喺張床度，佢就同我講：『不如我哋結婚啦。』我就話『你都黐線㗎。點解啊？』」Katherine比Yannick年長五年，自然認為當時的他年紀尚小，在定下來前應多去探索、認識其他人，而她亦過了為情衝動的「戀愛腦」階段；但Yannick卻一次又一次提起，反問她「點解要等？」 Yannick認為，倘若把感情當作走馬看花的旅行，四處莽撞，「it only confuses you（這只會令你更困惑）」。相反，在朝夕相處中越發了解對方，這又何嘗不是一種對彼此靈魂的不斷探索？善良、真誠、對四周事物的熱情

人人都想做股神巴菲特，靠投資就變成億萬富翁。現年94歲的他，在5月的巴郡股東大會上宣佈將於年底卸任行政總裁一職。縱橫股壇逾半世紀，他憑獨到的眼光屢創投資佳績，被奉為股神，所說的話被奉為投資聖經，每年的股東大會猶如一場投資界的開示。巴菲特出色的，除了他的判斷力外，還有他堅守信念的能力。他曾說，做優秀的投資者並不需要高智商，「你只須擁有不輕易從眾的能力。」他多年來能在驚濤駭浪的股海中穩如泰山，是憑著清醒的頭腦和堅定的心志。他的投資哲學，其實也是處世哲學。 巴菲特小時候就發現自己對賺錢的興趣，年紀小小就做過報童、賣口香糖、轉售撿來的高爾夫球、將二手彈珠機租給理髮店。大學畢業後，他做過投資推銷員及證券分析師，後來成立投資合伙企業，以低價買入優質公司並長期持有，逐漸累積財富。受任職股票經紀的父親影響，他11歲就買了人生第一隻股票，以每股38美元買入，一度跌至27美元，待回升到40美元時他就趕緊賣出，賺了5美元，怎料後來股價一直升至200美元。這場教訓令他意識到，投資時最重要是保持冷靜。他的名言之一「別人恐懼我貪婪，別人貪婪我恐懼」，亦是強調情緒控制的重要性，不要盲目追捧熱潮，在恐慌之中抓緊機會。 道理我們都懂，但現實是知易行難。人群是那麼像羊群，在人生路上，當人人追捧著某一種價值時，如你沒有跟在潮流內，內心必然有所動搖，質疑自己的路向是否正確。不跟潮流的股神也有被質疑的時候，不時被嘲笑錯失股市的巨幅升浪。九十年代末，當多數人爭相投資科技股，他堅持不買，因為自己不投資不熟悉的行業，當時他被嘲笑跟不上時代，但後來科網股爆破，旁人又讚歎「薑還是老的辣」。他有個棒球理論，就是不必對每一球揮棒，應等到好打的球才出手。他的作風被視為保守謹慎，其實也是他認清人的精力有限，集中在自己的擅長的範疇，才能將資源發揮到最佳。「真正的風險在於你不知道自己在做甚麼」，潮流來去如風，盲目跟風，只會耗損自己的時間與精力。唯有看清方向，才能穩步前行。 「不確定性是長期價值投資者的朋友。」對巴菲特而言，投資是長跑，而非短跑，只要相信股票的內在價值，就不必擔心短期的市場波動。在充滿不確定性的人生，也應如長跑，只要方向正確，專注自己的目標，終將抵達終點。股神的處世之道，說到底就是知道自己在做甚麼，然後選擇相信自己，不要輕易被旁人動搖。說來簡單，卻實不易。巴菲特之所以為神，也就是因為他這種超乎常人的心志。 文字：林三 @lam.three 設計：Owen @wai.ho.98 -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.

Chanel創辦人Coco Chanel的故事，不只是一個創業歷程，更是對世界的一場革命。她設計的服裝，將女性從難以行動的束腰蓬裙中解放出來，以簡約優雅的風格，奠定當代女裝的基礎，令她被《時代雜誌》評為20世紀影響最大的100人之一。她憑著「我不打造時尚，我就是時尚」的態度，在時裝界掀起革命，傳奇人生為人津津樂道。 這個已有百年歷史的法國時裝品牌在時尚界仍佔重要席位，Coco設計的小黑裙、N°5 香水、2.55手袋等，均是至今仍大受歡迎的經典之作，其中標誌性的N°5香水在一個世紀後的今天，仍然是世界最暢銷的香水之一。她說過：「想要無可取代，就必須與眾不同。」敢於不隨波逐流，才能在時代洪流中站穩腳步。 Coco原名Gabrielle Chanel，Coco是她的小名。她母親早逝，12歲父親就將她和妹妹送到孤兒院，由修女撫養長大。她在孤兒院學習縫紉，18歲後白天做裁縫，晚上賣唱，期間認識了許多政商名流，接觸到上流社會的潮流，亦開拓了眼界。當時情人Boy Capel賞識她的才華，資助她在1910年開了第一家帽子店。她簡約優雅的設計，在主流浮誇繁複的帽子中別樹一幟，受到不少貴婦的喜愛。帽子店的成功，為她提供了資金和名氣，於是她開始將業務擴展到服裝設計。 她一生有過不少戀人，他們的衣櫃成了她的創作靈感。Coco設計了不少革命性的服裝，經常將男裝元素融入女裝之中。20世紀初，女性大多數時候都不能穿褲裝，連騎馬也要穿裙。Coco愛上騎馬後，以西裝褲為基礎，設計了適合女性的騎馬褲，在當時來說是頗為大膽創新的設計。她不少簡約設計的服裝，因為與傳統的繁複華麗風格大相徑庭，初期並未被廣泛接受，甚至遭到嘲笑，被認為缺乏女性柔美。後來一戰爆發，更多女性進入職場，簡約輕便的設計令女性更方便活動，令她的設計大受歡迎。「最勇敢的行為是獨立思考，並大聲說出自己的想法」，打破傳統需要勇氣，但如果只是盲從主流，就不會有所創新。 「美麗從你決定成為自己的那一刻開始。」Coco Chanel顛覆傳統的時裝革命，不只令女性不再受服裝束縛，亦鼓勵了我們不必受所謂主流束縛，敢於跟從自己的想法，以時尚的態度活得美麗。   文字：林三 @lam.three 設計：Kayan @yipyn -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.

人們常說，麥兜其實是給大人看的動畫，小時候看會笑，長大後愈看愈感受到那種對於人生那淡淡的哀愁。「從前有個小朋友，有一日，他變了個佬。」麥太說的故事，長大後發現原來是真的，時光就在彈指間逝去。1995年出生的麥兜，今天30歲了，不知道還是否那樣單純善良愛發夢？做到社會棟樑嗎？跟麥兜差不多大的我們，又過得好嗎？ 麥兜最初是連載漫畫，2000年初開始拍成一系列電影，大受歡迎，是8、90後一整代人的童年回憶。小時候愛哼電影中那些充滿童趣的歌，亦對那些無厘頭的對白相當著迷，餐廳落單、看醫生等惹笑情節，堪稱經典。主角麥兜由麥太獨力養大，天生單純，資質平平，不算叻仔，不算靚仔，也不幸運，最愛發白日夢，幻想多多：想去馬爾代夫旅遊，結果只去了山頂；想學李麗珊拿奧運金牌，結果拜師學了連比賽都沒有的項目搶包山。單純樂觀的麥兜，沒有甚麼夢發得成，在無數的嘗試與跌碰之間，度過了他的童年。 長大後的大個佬麥兜發現，原來成長就是經歷希望、失望、希望、失望⋯⋯幻想與希望，就如同期待已久的火雞，它的滋味，在未吃與第一口之間，已經是最高峰，之後不過都係食開就食埋落去咁解。我們又何嘗不曾是那個懵吓懵吓的小朋友，經歷過無數次希望幻滅後，發現人生不是童話，「原來有啲嘢，冇，就真係冇；唔得，就真係唔得。」好笑的情節，放在現實原來很殘酷：「原來蠢，並唔好笑，蠢會失敗，會失望，失望，唔係咁好笑⋯⋯我忽然喺度諗，大個咗要面對呢個硬崩崩，未必到你發夢，又未必咁好笑嘅世界嘅時候，我會係點呢？」 人生不能避免的，除了失望，還有遺憾。人都是懵吓懵吓就長大了，在《麥兜菠蘿油王子》中，流落民間的王子，也曾有過理想，有過希望，以為搭上了船就能回家。希望幻滅後，懵懵吓就人到中年，後悔：「上天賜畀我一個花園，我搞到佢一片荒蕪」。人生就是即使唔願變成咁，不過就會總係咁。難怪校長從小就教小朋友：「算吧啦，唔好搞咁多嘢啦，唔算都要算喇。」 不過面對硬崩崩、未必咁好笑的世界，也不等如毫無收獲。正如麥兜去不成馬爾代夫，但麥太創造的山頂「馬爾代夫」之旅，對麥兜來說更難忘。人生不必太多目的與追求，珍惜眼前的幸福就夠；你也不必做社會棟樑，正如麥太對麥兜說：「你叻仔就最好啦，但如果真係唔叻，我哋兩仔乸，食多嚿雞！」 文字：林三 @lam.three 設計：Owen @wai.ho.98   -------------------- In ACOO, you can get refreshed in #ACOOMinute.